開幕酒會Opening Reception: Thursday, June 23rd, 6pm – 8pm六月二十三日(星期四)
展覽期間Exhibition: Friday, June 24th – Saturday, August 9th, 2011 六月二十四日至八月九日
藝術示範與對談Curator and Artist Talk/Demonstration: Saturday, June 25th, 2pm – 5pm
六月二十五日(星期六)
Tuesday, June 7, 2011
梁長勝的極樂仙居
梁長勝的作品是對傳統中國文化與現代社會的解構和重組。他的作品對於很多觀眾來講既熟悉又陌生。超級巨幅和迷你型的精美黑白線描作品是他的代表作。同時，他的剪紙作品、色彩繪畫、陶瓷品以及他的雕塑作品也表現了中國當代藝術的文化多元性和時代性。這些既表現了對全球趨勢及中國當代藝術的認知，也表現了與全球趨勢和中國當代藝術的疏離。他的線描是一種連續的敘述。通過其作品，梁長勝帶著讀者游歷於天地之間。他的作品中的反復出現的人物顯得純樸同時又表現有成熟的複雜度。身處當代藝術之外，梁長勝卻精於用當代語言來表現其藝術觀點。有趣的是，他的作品既模糊又逼真，寫實的同時又有寫意。通過這種方式，他可以將不同年齡及背景的人聯系到一起，因為這一種神秘也引發新奇感。同時，驅使我們去研究其作品的細節和深層含義。
梁長勝的作品是中國五千年歷史,文化與現代社會的混雜實際狀況寫照, 有著歷史文人的景觀背景(或包袱),古今中外的人物, 世界各國的著名景點與名畫, 各宗教體的混合, 加上似人非人的生物體, 以細緻的古典線描將沖斥的主題融合再一個畫面上。 與艾未未的顛覆古老傳統價值不同，梁長勝把傳統認知作為一種審美的工具來豐富其藝術。在他的作品中歷史與現代並存。如果說蔡國強利用古代發明煙火砲創造出類似於水墨宣染的效果，那麼梁長勝的作品則更須有學院的傳統訓練, 但他又有非學院的民俗特點。他的學術性質的作品再形式上或許更類似於徐冰的作品《天書》。不同於大多數的當代藝術家，梁長勝的觀念顯得更為中立或是類似文人隱士似的刻意反對或跳離現世。他並沒有明顯的政治或社會傾向, 然而卻隱含了一種看似和樂世界的內在焦慮與不協調。就如同中國政權與表面的資本主義發展, 矛盾與急迫感悄悄的潛伏在他的和樂主題與反覆出現的極樂仙居中, 他在中國和西方藝術領域創造了一個獨特的世界。
梁長勝出生於1967年，成長於山東省。他從小就顯示出其藝術才能和對藝術的興趣。中學時，他就對傳統民間藝術感興趣。1983年至1986年他就讀於北京職業藝術學校，后就讀於培黎大學裝飾藝術專業。1994年入讀中央藝術學院時，他將剪紙作為其主要藝術形式。隨后，他的藝術形式不再拘泥於剪紙，並向陶器、線描及當代超現實表現主義繪畫發展。諷喻性的造型常出現在其藝術作品之中。1993年，他開始將擴大的扭曲背景景象同諸如佛陀和他自創的大頭古怪生物等具有象征意義的題材聯系在一起。一件看似古老的風景畫，如果仔細研究就會發現一系列取材於現實世界並用精美的線描手法表現的象征符號。1996年之后，梁長勝開始嘗試利用色彩進行創作，他嘗試不同的丙烯色彩和顏料並創作了奇異的類似於人的形象，這些形象成為一種模式，在其作品中反復出現。之后，他發展了利用毛筆進行非常細膩的傳統長卷繪畫。這些非常傳統的長卷充斥著佛教或道教的神靈、虔誠的信徒、以及伴隨其間的奇妙生物，所有的這些都躍然於紙面。
剪紙
剪紙代表了中國民間藝術的高超技巧。剪紙是梁長勝的主要藝術表現形式。從初中開始，他就受到了家鄉民間藝術的啟發。作品的主題通常是一朵花或一隻鳥。其他形象還包括京劇戲曲人物，佛陀的頭，神靈，各類人物造型，以及比較夸張的超現實主義肖像畫。在其后期創作作品中，他的剪紙融合了當代、想象、以及民間現象，形成了他獨特的藝術風格。
線描
從1996年開始，他創作了《和樂世界》系列作品。在序言中，他寫道：“我用“和樂”這兩個詞來命名我在另一個世界所看到的生物。和樂生存於極樂世界之中，與現實世界中的我們遙相呼應”。 在其具有傳奇色彩的畫冊中，他用不同的方式描繪了半人半獸的神奇生物。例如，有些生物沒有腹部。根據他的解釋，是因為這些生物無需為食物而憂慮。這些半人半獸的生物和睦相處，因為他們明白他們的軀體隻不過是風、火、水、土所形成的幻想。這些繪畫排列在成一定比例的中國傳統長卷中，藝術家利用毛筆在長卷上繪制出一個一個夢幻般的、奇妙而又詭異生物，如魔幻般創造出虛構的景象，使整個畫面充斥著新穎的、超凡脫俗的生物。這些生物或漫步、或奔走、或飛翔、或跳躍、或漂浮於空中。一個充滿了神奇生物的超現實的世界並沒有揭示關於對或錯的任何判斷，也不存在關於恐懼或歡快的任何描述。古代神話中的道教神仙形象為這些作品創造了一個完美的時空范圍。
在傳統的道教繪畫中，一條線往往被用來描述來世或不同的天界區域。在古代繪畫中，所有的道教神仙都是列隊行進，而在畫面中處於主角地位的是皇帝。梁長勝這一時期的作品也繼承了這一傳統，唯一的區別就是畫面中沒有了道教宗師或神靈。我們或許可以把他的這些繪畫看作是西藏佛教繪畫，就仿佛曼德拉一樣的人物被釋放到長卷之上，通過環球之旅探索著時空。
色彩鮮艷的布面丙烯繪畫
1996年之后，他開始創作布面丙烯作品，作為線描作品的補充。丙烯的豐富色彩可以創作出壁畫般的自然陰影，可以讓藝術家利用陰影進行創作，令人想起通過剖面來描繪人物的剪紙作品。
Jonathan Goodman曾將梁長勝的作品描述為“擁有類似Hieronymus Bosch令人不安的全景作品中所體驗出的恐懼”。在他的彩色繪畫中，人物與身體不同部分所形成的奇異結合體創造出一種瘋狂的能量。這種具有活力的能量通過出乎意料的色彩運用得到了強化。不同於Hieronymus Bosch可怕的中世紀繪畫，梁長勝的作品比較輕柔，更為奇妙，更像是乘坐魔毯進行的一次快樂的環球旅行。
三維作品（雕塑，陶瓷）
梁長勝的雕塑作品中的人物也同樣呈現出一些造型奇異而扭曲的形態。在雕塑系列中，這些人物形象被大幅縮小。我們與其稱之為單個的雕塑作品，不如稱之為一種混合媒介的裝置作品。人們可以想象這些造型突然躍出畫面，所呈現出一種立體形態。
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